国人缺的不仅仅是那身衣服更多的是素养，是文化，是内涵！跟国外很多国家比起来，在很多方面还是差点意思的仿古龙袍图片欣赏。更何况，现在很多外国人学汉语，学中国哲学，学中国武术，这些更加魁丽的东西，而我们国人却很多选择了一身衣服？修饰得一身皮囊，却把内在放在一边，倒是有些本末倒置了，我喜欢汉服，也接触过玩汉服的人，前任更是汉服铁杆。在与其相处与一些同袍的相处中还是看住了很多问题。大家一起聚的时候拼的更多是一身漂亮衣服，与文化与礼仪，与技艺，与道德文章的交流却是不算太上心。倒是比起外国有人对中国文化的那份热爱比起来差了那么点意思。虽然其中毛病很多，陋习不少，还是希望汉服爱好者们不是因汉服而喜欢汉服。而是寝其技艺，寝其文化！！！以上观点纯属个人见解有失偏颇的话还请同袍们谅解。古代君子习有六艺，现今同袍衣冠在身，切莫没了先祖与圣人。

一部大型古装剧会投制上千件戏服，这些戏服最后去哪儿了？

感谢邀请。

似乎问这个问题的人，对这些服装问题很是焦虑。DO NOT WORRY! 听我细细道来。

勤俭节约可是我们中华民族的美德，怎么着也不会把这些衣服扔到大街上，不管不顾。即使扔到大街上，还有收破烂的，也会当做废品，重复利用的。当然了简直是千方夜谭。谁如果在大街上捡到《那年花开月正圆》或者其他古装剧主角的一件服装，那可是算捡到宝了。

为什么这么说呢？细心的观众注意到了没有，《那年花开月正圆》的宣传海报上，除了主角孙俪，陈晓，导演等主创人员之外，左下角还有服装设计师叶锦添的名字。这又是何方神圣呢？叶锦添是著名的服装设计师，还是专门从事视觉艺术和电影美术创作艺术家，还是“东方文化艺术之美”的推行者。能得到这样一件来自大师级人物设计的服装，那何尝不是如获珍宝呢？

这两天大家一直在讨论精品剧，精品剧就意味着每一个细节都要做到极致，这当然包括演员的服装和道具。这种很是必要的。因为好的剧作他通过服装传递一种文化底蕴，一种美学理念和态度，引导一种健康，积极向上的美。这些上升到精神层面的东西远比一件服装的价值意义深远。《那年花开月正圆》中的的服装淡雅细腻，鲜明色调，每个细节都呈现出着独特的儒雅风韵，谦逊内敛的东方之美。从这个层面这些服装的作用稀罕度和意义都是十分深远。

在回到这个影视这个产业链，服装也是一个重要的环节。服装所带动的一系列蝴蝶效应非常明显，好的设计，带动了一种时尚，一种色调，一种搭配。这些都将作为各大服装商场服装设计争相效仿的模板。这个产业链最大受益者还是影视剧服装提供商。所以几千套衣服又算得了什么呢？几千套背后的利润可是成千上万。一部剧作也算是一场时装秀，一场时尚元素大比拼。

其实大部分古装，制作的精良，简约大方。简单的重新组合就可以成为新的款式和造型，给人眼前一亮，尤其是女装。也达到了资源的最好利用。这在电视剧中司空见惯。就算一些很旧衣服，过时的，因为年代剧，战争剧的需要，也会把其当做珍宝来珍藏。因为随着物质条件的发达，要造出有年代感而又毫无违和感的服装也不是一件很容易的事情。

所以呢，各位可以放宽心了，好好地欣赏那些古装剧中赏心悦目的服装吧！